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Si vous résidez en France , il est désormais possible de profiter de vos droits à la formation professionnelle pour participer à un atelier Venezia Photo. Selon votre statut, deux dispositifs existants pour vous accompagner dans le financement partiel ou total de votre stage à Venise.
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert
Du 15 au 18 avril 2027

HARRY GRUYAERT

A sense of a place (Le sens d'un lieu)
Festival Workshop
Prix de vente€2.000,00 Financer mon stage

Harry Gruyaert propose très rarement des workshops. Ce stage de quatre jours à Venise offre aux participants un environnement d'apprentissage approfondi, en contact direct avec un photographe dont l'influence a durablement marqué l'histoire de la photographie couleur en Europe.

Depuis plus de cinquante ans, Harry Gruyaert développe une approche fondée sur l'observation attentive des espaces, un rapport intime avec la couleur, et la façon dont un lieu se révèle à travers la lumière et les situations quotidiennes. Son travail interroge notre perception des environnements urbains et la position du spectateur face à des images à la fois ouvertes et énigmatiques.

Le workshop s'inscrit dans le cadre d'une réflexion intitulée A Sense of Place, qui porte sur la capacité de la photographie à rendre compte de l'expérience d'un lieu. Venise offre un terrain d'exploration particulièrement riche, grâce à la complexité de sa circulation, la diversité de ses atmosphères et la singularité de ses paysages urbains.

Tout au long du workshop, les participants alterneront entre des sessions de prise de vue en autonomie, des critiques collectives et des entretiens individuels avec Harry Gruyaert.

Bio

Harry Gruyaert est né à Anvers, en Belgique, en 1941. Il a étudié à l'École de cinéma et de photographie de Bruxelles de 1959 à 1962, avant de s'établir à Paris comme photographe, tout en travaillant comme directeur de la photographie indépendant pour la télévision flamande entre 1963 et 1967.

En 1969, il effectue le premier d'une longue série de voyages au Maroc. De 1970 à 1972, il vit à Londres, une période marquée par d'importantes expérimentations visuelles. Au cours de cette période, il choisit notamment de « couvrir » les Jeux olympiques de Munich en 1972 ainsi que les premières missions Apollo en photographiant des images depuis un écran de télévision défectueux, manipulant la couleur dans le processus. Entre 1973 et 1980, il entame un long travail sur la Belgique, d'abord en noir et blanc, puis en couleur.

Harry Gruyaert rejoint Magnum Photos en 1981 et continue de voyager beaucoup, notamment en Asie, aux États-Unis, au Moyen-Orient et en Russie. Pendant plus de trente ans, de la Belgique au Maroc, de l'Inde à l'Égypte, il a enregistré les subtiles vibrations chromatiques de la lumière orientale et occidentale. Loin de toute forme d'exotisme stéréotypé, sa vision des lieux lointains place le spectateur au cœur d'atmosphères singulières et parfois énigmatiques.

Dans les années 2000, Harry Gruyaert abandonne la photographie argentique au profit du numérique. Ayant toujours porté une attention particulière à la qualité de ses tirages, auparavant réalisés en Cibachrome et occasionnellement en dye transfer, il a été un précurseur dans l'expérimentation de l'impression jet d'encre. Mieux adaptée pour révéler la richesse des nuances tonales présentes dans ses images, l'impression numérique a ouvert de nouvelles possibilités pour son travail, le rapprochant de son intention originale : donner à la couleur les moyens d'affirmer pleinement son existence.

Objectifs Pédagogiques

  • Affiner le langage photographique par l'utilisation de la couleur et de la composition
  • Développer un projet photographique structuré
  • Sélectionner, organiser et présenter un ensemble d'œuvres cohérent

Compétences ciblées

  • Capacités d'analyse visuelle et de lecture critique
  • Autonomie dans l'élaboration et la gestion d'un projet artistique
  • Capacité à articuler et à défendre une démarche photographique

Public cible

Ce cours s'adresse aux photographes ayant une pratique existante, aux étudiants en photographie, ainsi qu'aux professionnels souhaitant approfondir leur démarche artistique.

Prérequis

  • Les participants doivent maîtriser les bases techniques de la photographie et être munis de leur propre équipement photographique et d'un ordinateur portable.
CE QUI EST INCLUS
  • Le stage complet : du jeudi 15 avril 2027 à 14h30 au dimanche 18 avril 2027 à 13h00.
  • 3 petits-déjeuners, 3 dîners, 2 cocktails
  • Accès à la soirée de clôture
  • Tous prêts de matériel
  • Accès à tous sites ou lieux touristiques prévus dans le cadre du stage
CE QUI N'EST PAS INCLUS
  • Transport aller-retour à Venise et San Servolo
  • Hébergement : des chambres sont disponibles sur place à San Servolo ; sinon, vous devrez organiser votre propre hébergement à Venise
  • Le déjeuner est à votre charge : il y a une cafétéria à San Servolo
  • Vaporettos et autres taxis aquatiques en dehors des excursions prévues dans le cadre du stage
  • Toutes les couvertures d'assurance pour les bagages perdus ou volés, les retards ou annulations de transport, le vol ou la casse de matériel pendant le stage
Programme détaillé
Jour 1

Matin

  • Arrivée des participants avant midi et installation dans l’environnement du workshop

Après-midi

  • Accueil et présentations
  • Introduction au travail d’Harry Gruyaert
  • Discussion autour de la notion de « sens du lieu » et du rôle de la couleur et de la lumière
  • Analyse collective d’images clés
  • Première exploration photographique de Venise : observation des espaces, du mouvement et des situations du quotidien
  • Première sélection d’images et discussion de groupe autour des intuitions et des pistes de travail
Jour 2

Matin

  • Retours sur le travail de la veille
  • Discussion sur la couleur comme élément structurant de l’image

Après-midi

  • Nouvelle exploration photographique — Venise, un décor vivant, entre le quotidien et l’inattendu
  • Séance d’édition collective : affiner les choix et comprendre ce qui fait la force d’une image
Jour 3

Matin

  • Introduction à la construction d’une série photographique
  • Comment des images autonomes interagissent et créent du sens
  • Rythme, continuité et ruptures

Après-midi

  • Exploration individuelle axée sur la série personnelle
  • Édition guidée et première structuration de la série
  • Discussions de groupe
Jour 4

Matin

  • Édition finale et structuration du projet
  • Affiner la vision et éliminer le superflu
  • Préparation d’une présentation claire et cohérente

Après-midi (jusqu’à 13h)

  • Présentations des projets des participants
  • Retours et discussions avec Harry Gruyaert
  • Conclusion et pistes pour la poursuite du développement personnel

Le programme est donné à titre indicatif et peut être adapté ou modifié par l’artiste en fonction des besoins du groupe et de l’évolution du workshop.
Méthodes d'évaluation
  • Évaluation continue par le biais de retours individuels quotidiens et de discussions de groupe
  • Présentation finale du travail de chaque participant lors de la projection collective
  • Formulaire d'évaluation et d'auto-évaluation de fin de session pour mesurer la satisfaction et les résultats d'apprentissage
  • Accès à un groupe d'anciens élèves pour un dialogue et un échange créatif après le stage.
Après le stage
  • Le travail des participants pourra être présenté via les canaux de communication de Venezia Photo (newsletter, site web, réseaux sociaux).
  • Un groupe privé en ligne permettra aux participants de rester connectés, de partager des projets et de poursuivre les discussions au-delà du stage.
ACCESSIBILITY

Tout est mis en œuvre pour accueillir les participants en situation de handicap. Veuillez nous contacter à l'avance pour toute adaptation des conditions.

Langue de l'instructeur

Français ou anglais selon le public

Durée et lieu

San Servolo - 4 jours
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert Prix de vente€2.000,00