










Présentation du stage
Pendant trois jours, les participants exploreront Venise, Burano et Murano à travers la photographie de rue et documentaire, en se concentrant sur la vie quotidienne et les relations entre les personnes et leur environnement.
Le stage abordera l’observation, la composition, les différents plans dans l’image, le timing, le portrait de rue et la narration visuelle.
Ovidiu photographiera aux côtés des participants tout au long du stage, en partageant sa manière d’aborder une scène, d’anticiper les gestes et de faire dialoguer les différents éléments au sein du cadre.
Chaque journée combinera exercices pratiques, sessions de prise de vue guidées et retours individuels, afin d’aider les participants à devenir plus attentifs, plus confiants et plus conscients de leur propre manière de regarder.
Travaillant principalement en noir et blanc, Ovidiu développe une approche fondée sur les rencontres spontanées, les compositions en plusieurs plans et l’imprévisibilité de la rue. Plutôt que d’imposer une formule visuelle, le stage encourage chacun à répondre aux situations telles qu’elles se présentent et à développer une voix photographique personnelle par l’observation et la pratique.
Ovidiu travaille principalement avec des focales de 21 mm, 35 mm et 50 mm, et occasionnellement avec un 135 mm. Tout au long du stage, les participants exploreront la manière dont la focale influence la perspective, la distance de travail et la composition, tout en utilisant le matériel qu’ils possèdent déjà.
Durée & lieu
3 jours . San Servolo . Venise
Langue d'enseignement
Anglais
Niveau requis
Les participants doivent disposer d’une compréhension de base de l’exposition, de la mise au point et des principales fonctions de leur appareil. Ils doivent être capables de photographier de manière autonome et être à l’aise dans l’espace public. Aucun système photographique ni aucune focale particulière ne sont requis. La photographie en couleur comme en noir et blanc est bienvenue, même si Ovidiu partagera également sa propre approche du noir et blanc lors des sessions d’editing.
Nombre max de participants
12
Biographie
Ovidiu Șelaru est un photographe roumain de rue et documentaire basé à Bucarest, après avoir vécu près de vingt ans à Londres.
C’est là qu’il a développé son approche photographique, passant des années à observer les rues et les rencontres du quotidien qui donnent à une ville son caractère.
Travaillant principalement en noir et blanc, sa photographie se concentre sur les personnes et la manière dont elles habitent les espaces urbains.
À travers des gestes spontanés, des juxtapositions inattendues et des compositions en plusieurs plans, il réunit les différents éléments d’une scène tout en préservant son imprévisibilité.
Ses photographies proposent un regard direct et personnel sur la vie quotidienne, avec son humour, ses tensions, ses contradictions et ses moments d’intimité.
Il est l’auteur de London in Frames (2025), exploration photographique de la ville qui a façonné une grande partie de sa pratique, et le créateur de Europe, In Between, un projet documentant la vie quotidienne à travers l’Europe.
Son travail continue de se développer à travers des projets au long cours et de nombreux voyages, notamment avec un corpus en constante évolution consacré à l’Asie.
Lauréat à deux reprises des British Photography Awards, en 2021 et 2023, Ovidiu partage son travail à l’international à travers des expositions, conférences, signatures de livres et masterclasses photographiques.
Son enseignement découle directement de son expérience de la rue. Il encourage les photographes à approcher les personnes avec respect, à anticiper les gestes, à construire leurs compositions et à rester suffisamment longtemps dans une scène pour découvrir ce qui pourrait s’y produire.
À travers des conseils pratiques et des discussions directes autour des images, il aide les participants à devenir plus attentifs et plus confiants tout en développant leur propre voix photographique.
Objectifs pédagogiques
- Les participants apprendront à lire une scène avant même de porter l’appareil à l’œil et à identifier les possibilités photographiques au sein de situations quotidiennes.
- Ils travailleront le choix de leur position, l’anticipation des gestes et la construction de compositions reliant premier plan, arrière plan et présence humaine.
- Le stage abordera également la manière d’approcher les personnes avec respect, de gagner en confiance dans la rue et de prendre des décisions concernant la distance de travail et la focale.
- À travers plusieurs sessions de prise de vue et un accompagnement individuel, les participants travailleront les différents plans de l’image, le contexte environnemental, le portrait de rue et les juxtapositions inattendues.
- La dernière journée introduira l’approche d’Ovidiu en matière d’editing, de noir et blanc, de sélection d’images et de séquençage, afin d’aider chacun à identifier ses photographies les plus fortes et à comprendre comment plusieurs images peuvent commencer à former un ensemble cohérent.
Compétences visées
- Photographie de rue
- Photographie documentaire
- Observation
- Composition
- Construction en plusieurs plans
- Timing et anticipation
- Gestuelle
- Relations entre premier plan et arrière plan
- Portrait de rue
- Portrait environnemental
- Distance de travail
- Focale et perspective
- Photographier les personnes avec respect
- Narration visuelle
- Photographie en noir et blanc
- Sélection d’images
- Editing et séquençage
Public concerné
Ce stage s’adresse aux amateurs confirmés, photographes émergents et photographes plus expérimentés qui souhaitent développer leur pratique de la photographie de rue et documentaire à travers une approche intensive.
Il convient particulièrement aux participants intéressés par les personnes, la vie quotidienne et la relation entre les individus et l’environnement urbain.
Les participants doivent déjà être autonomes avec leur appareil photo.
Prérequis
Les participants doivent apporter leur propre appareil photo, leurs objectifs, batteries chargées, cartes mémoire et les accessoires qu’ils utilisent habituellement.
Ovidiu travaille principalement avec des focales de 21 mm, 35 mm et 50 mm, et occasionnellement avec un 135 mm, mais chacun est encouragé à travailler avec le matériel qu’il connaît déjà.
Un ordinateur portable avec un logiciel de retouche est recommandé pour la session finale d’editing et de review.
Des chaussures confortables sont indispensables, le stage comprenant de longues marches et des sessions prolongées de prise de vue à Venise et sur les îles.
Programme détaillé
Jour 1
Observation, composition et timing
Le premier jour commence à 10h sur l'île de San Servolo
Le stage commence par une introduction et un échange autour de l’expérience et des objectifs photographiques de chaque participant avant de partir explorer différents secteurs de Venise.
Les premières sessions de prise de vue se concentrent sur la lecture d’une scène, le choix d’une position et l’anticipation de ce qui pourrait se produire.
Les participants travailleront le premier plan et l’arrière plan, l’identification des gestes et la création de relations entre les différents sujets présents dans l’image.
Le groupe abordera également la manière d’approcher les personnes avec respect, de réagir aux différentes situations et de développer davantage de confiance dans la rue.
Tout au long de la journée, Ovidiu photographiera aux côtés des participants et partagera directement sur le terrain ses propres décisions et méthodes de travail.
Jour 2
Burano et murano
La deuxième journée est consacrée à Burano et Murano et à l’adaptation de la pratique photographique aux différents environnements et rythmes de la vie quotidienne sur les îles.
Les exercices pratiques porteront sur le portrait de rue, le contexte environnemental, les différents plans et les juxtapositions inattendues.
Les participants expérimenteront différentes perspectives et distances de travail, en réfléchissant aux moments où il est préférable de s’approcher et à ceux où il est plus pertinent d’inclure davantage de contexte.
Ovidiu travaillera individuellement avec les participants tout au long de la journée, afin de les aider à développer leurs idées et à répondre aux situations telles qu’elles se présentent.
L’attention restera portée sur l’observation, la patience et la compréhension de la manière dont les différents éléments d’une scène peuvent se réunir au sein d’un même cadre.
Jour 3
Photographier, éditer et analyser
La dernière journée commence par une ultime session de prise de vue dans Venise, permettant de réunir les approches explorées pendant les deux jours précédents.
Les participants auront davantage de temps pour travailler de manière autonome, tout en continuant à bénéficier d’un accompagnement individuel.
Les quatre dernières heures seront consacrées à l’editing et à la lecture collective des photographies.
Le groupe parcourra les images des participants, identifiera leurs photographies les plus fortes et discutera de la composition, du timing, du geste et de la narration visuelle.
Ovidiu partagera son workflow d’editing, notamment son approche du noir et blanc, et le groupe explorera la manière dont la sélection et le séquençage peuvent construire un ensemble plus cohérent.
Chaque participant recevra des retours individuels ainsi que des pistes concrètes pour continuer à faire évoluer sa pratique après le stage.
Le stage se termine à 16h le dernier jour
L’ordre des lieux et des sessions de prise de vue pourra être ajusté en fonction de la météo, des conditions locales et des besoins du groupe.
Ce qui est inclus
- Stage de trois jours avec Ovidiu Șelaru
- Groupe en effectif réduit
- Sessions de prise de vue guidées à Venise
- Journée complète de photographie à Burano et Murano
- Accompagnement individuel tout au long du stage
- Exercices pratiques autour de la composition, du timing, des différents plans et du portrait de rue
- Session finale d’editing et de lecture des images
- Introduction à l’approche d’Ovidiu du noir et blanc
- Retours individuels et recommandations pratiques
- Accès à l’espace de travail sur l’île de San Servolo
- Une photographie imprimée du travail de chaque participant
Ce qui n'est pas inclus
- Transport jusqu’à Venise et retour
- Trajets en vaporetto
- Hébergement
- Matériel photographique personnel
- Ordinateur et logiciel de retouche
- Dépenses personnelles
- Repas et boissons sauf mention contraire
- Assurance
L’ordre des lieux et des sessions de prise de vue pourra être ajusté en fonction de la météo, des conditions locales et des besoins du groupe.
Modalité d'évalutation
- Évaluation continue par le biais de retours d'information individuels quotidiens et de discussions de groupe.
- Présentation finale du travail de chaque participant lors de la projection collective.
- Formulaire d'évaluation et d'auto-évaluation de fin de session pour mesurer la satisfaction et les résultats d'apprentissage.
- Accès à un groupe d'anciens élèves pour dialoguer et échanger de manière créative après le stage.
Après la formation
Les travaux des participants pourront être présentés via les canaux de communication de Venezia Photo (newsletter, site web, réseaux sociaux).
Un groupe privé en ligne permettra aux participants de rester en contact, de partager des projets et de poursuivre les discussions au-delà du stage.
Accessibilité
Tout est mis en œuvre pour accueillir au mieux les participants en situation de handicap. Merci de nous contacter en amont afin d’adapter les conditions si nécessaire.
BESOIN D'AIDE?
N'hésitez pas à nous contacter en cas de besoin














