Carrello

Il tuo carrello è vuoto

Continua gli acquisti

Finanziare il mio workshop

Se risiedi in Francia , è ormai possibile trarre profitto dai tuoi diritti nella formazione professionale per partecipare a un workshop Venezia Photo. A seconda del tuo statuto, ci sono tre dispositivi per accompagnarti nel finanziamento parziale o totale del tuo workshop a Venezia.
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert
Dal 15 al 18 aprile 2027

HARRY GRUYAERT

Il senso di un luogo
Festival Workshop
Prezzo scontato€2.000,00 Finanzia il mio workshop

Harry Gruyaert molto raramente offre workshop. Questo corso di quattro giorni organizzato a Venezia fornisce ai partecipanti un ambiente di apprendimento approfondito, a diretto contatto con un fotografo la cui influenza ha lasciato un segno duraturo nella storia della fotografia a colori in Europa.

Per più di cinquant'anni, Harry Gruyaert ha sviluppato un approccio radicato nell'attenta osservazione degli spazi, in un'intima relazione con il colore e nel modo in cui un luogo si rivela attraverso la luce e le situazioni quotidiane. Il suo lavoro mette in discussione la nostra percezione degli ambienti urbani e la posizione dello spettatore di fronte a immagini aperte ed enigmatiche.

Il workshop fa parte di una riflessione intitolata "A Sense of Place", incentrata sulla capacità della fotografia di trasmettere l'esperienza di un luogo. Venezia offre un campo di esplorazione particolarmente ricco, grazie alla complessità della sua circolazione, alla diversità delle sue atmosfere e alla singolarità dei suoi paesaggi urbani.

Durante il workshop, i partecipanti si alterneranno tra sessioni di ripresa indipendenti, critiche di gruppo e sessioni di mentoring individuali con Harry Gruyaert.

 

 

Bio

Harry Gruyaert è nato ad Anversa, in Belgio, nel 1941. Ha studiato alla Scuola di cinema e fotografia di Bruxelles dal 1959 al 1962, prima di stabilirsi a Parigi come fotografo, lavorando nel frattempo come direttore della fotografia freelance per la televisione fiamminga tra il 1963 e il 1967.

Nel 1969, compì il primo di numerosi viaggi in Marocco. Dal 1970 al 1972, visse a Londra, un periodo caratterizzato da una significativa sperimentazione visiva. In questo periodo, scelse in particolare di "coprire" le Olimpiadi di Monaco del 1972 e le prime missioni Apollo, fotografando immagini da uno schermo televisivo difettoso, manipolando il colore nel processo. Tra il 1973 e il 1980, iniziò un lungo ciclo di lavori sul Belgio, inizialmente in bianco e nero e successivamente a colori.

Harry Gruyaert entrò a far parte di Magnum Photos nel 1981 e continuò a viaggiare molto, in particolare in Asia, Stati Uniti, Medio Oriente e Russia. Per oltre trent'anni, dal Belgio al Marocco, dall'India all'Egitto, ha catturato le sottili vibrazioni cromatiche della luce orientale e occidentale. Lontano da ogni forma di esotismo stereotipato, la sua visione di luoghi lontani pone lo spettatore al centro di atmosfere singolari e talvolta enigmatiche.

Negli anni 2000, Harry Gruyaert si è allontanato dalla fotografia analogica a favore del digitale. Avendo sempre prestato grande attenzione alla qualità delle sue stampe, precedentemente realizzate in Cibachrome e occasionalmente in dye transfer, è stato uno dei primi a sperimentare la stampa a getto d'inchiostro. Più adatta a rivelare la ricchezza delle sfumature tonali presenti nelle sue immagini, la stampa digitale ha aperto nuove possibilità per il suo lavoro, avvicinandolo alla sua intenzione originale: dare al colore i mezzi per affermare pienamente la sua vera esistenza.

Obiettivi Formativi

  • Affinare il linguaggio fotografico attraverso l'uso del colore e della composizione
  • Sviluppare un progetto fotografico strutturato
  • Selezionare, organizzare e presentare un corpus di lavoro coerente

Competenze mirate

  • Analisi visiva e capacità di lettura critica
  • Autonomia nello sviluppo e nella gestione di un progetto artistico
  • Capacità di articolare e difendere un approccio fotografico

Pubblico di riferimento

Questo corso è rivolto a fotografi con esperienza pregressa, studenti di fotografia e professionisti che desiderano approfondire il proprio approccio artistico.

Prerequisiti

  • I partecipanti devono avere una solida padronanza delle basi tecniche della fotografia ed essere dotati di una propria attrezzatura fotografica e di un computer portatile.
COSA E' INCLUSO
  • Il workshop completo: da giovedì 15 aprile 2027 alle 14:30 a domenica 18 aprile 2027 alle 13:00.
  • 3 colazioni, 3 cene, 2 cocktail
  • Accesso alla serata di chiusura
  • Eventuali prestiti di attrezzature
  • Accesso a tutti i siti turistici o luoghi di interesse previsti nell'ambito del workshop
COSA NON E' INCLUSO
  • Trasporto di ritorno a Venezia e San Servolo
  • Alloggio: le camere sono disponibili in loco a San Servolo; in alternativa, sarà necessario organizzare l'alloggio a Venezia
  • Il pranzo è a carico dei partecipanti: a San Servolo è presente una caffetteria
  • Vaporetti e altri taxi acquei al di fuori delle escursioni programmate nell'ambito del workshop
  • Tutte le coperture assicurative per smarrimento o furto di bagagli, ritardo o cancellazione dei trasporti, furto o rottura di attrezzature durante il workshop
Programma dettagliato
Giorno 1

Mattina

  • Arrivo dei partecipanti prima di mezzogiorno e tempo per ambientarsi nell'ambiente del workshop

Pomeriggio

  • Benvenuto e presentazioni
  • Introduzione al lavoro di Harry Gruyaert
  • Discussione sulla nozione di senso del luogo e sul ruolo del colore e della luce
  • Analisi collettiva di immagini chiave
  • Prima esplorazione fotografica di Venezia: osservare spazi, movimenti e situazioni quotidiane
  • Prima selezione di immagini e discussione di gruppo sulle intuizioni iniziali e le prime direzioni
Giorno 2

Mattina

  • Revisione e feedback sul lavoro del giorno precedente
  • Discussione sul colore come elemento strutturante dell'immagine

Pomeriggio

  • Nuova esplorazione fotografica — Venezia come scenario vivente, tra il quotidiano e l'inaspettato
  • Sessione di editing collettiva: affinare le scelte e capire cosa rende un'immagine efficace
Giorno 3

Mattina

  • Introduzione alla costruzione di una serie fotografica
  • Come le immagini autonome interagiscono e creano significato
  • Ritmo, continuità e interruzioni

Pomeriggio

  • Esplorazione individuale focalizzata sulla serie personale
  • Editing guidato e prima strutturazione della serie
  • Discussioni di gruppo
Giorno 4

Mattina

  • Editing finale e strutturazione del progetto
  • Rifinitura della visione ed eliminazione del superfluo
  • Preparazione di una presentazione chiara e coerente

Pomeriggio (fino alle 13:00)

  • Presentazioni dei progetti dei partecipanti
  • Feedback e discussioni con Harry Gruyaert
  • Conclusione e indicazioni per un ulteriore sviluppo personale

Il programma è fornito solo a titolo indicativo e può essere adattato o modificato dall'artista in base alle esigenze del gruppo e al progresso del workshop.
Metodi di valutazione
  • Valutazione continua attraverso feedback individuali giornalieri e discussioni di gruppo
  • Presentazione finale del lavoro di ogni partecipante durante la proiezione collettiva
  • Modulo di valutazione e autovalutazione di fine sessione per misurare la soddisfazione e i risultati di apprendimento
  • Accesso a un gruppo di ex studenti condiviso per il dialogo post-workshop e lo scambio creativo
Dopo il workshop
  • I lavori dei partecipanti potranno essere divulgati attraverso i canali di comunicazione di Venezia Photo (newsletter, sito web, social media).
  • Un gruppo online privato consentirà ai partecipanti di rimanere in contatto, condividere progetti e proseguire le discussioni anche dopo il workshop.
ACCESSIBILITY

Verrà fatto il possibile per accogliere i partecipanti con disabilità. Vi preghiamo di contattarci in anticipo per eventuali adattamenti.

Lingua Maestro

Francese o inglese a seconda del pubblico

Durata e luogo

San Servolo - 4 Giorni
Harry Gruyaert
Harry Gruyaert Prezzo scontato€2.000,00