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Si vous résidez en France , il est désormais possible de profiter de vos droits à la formation professionnelle pour participer à un atelier Venezia Photo. Selon votre statut, deux dispositifs existants pour vous accompagner dans le financement partiel ou total de votre stage à Venise.
Vasantha Yogananthan
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Vasantha Yogananthan
PHOTOGRAPHIE COULEUR Du 15 au 18 avril 2027

VASANTHA YOGANANTHAN

La couleur comme langage
Festival Workshop
Prix de vente€1.490,00 Financer mon stage

À Venise, la couleur est partout. Dans les reflets mouvants de la lagune, sur les façades patinées par le temps, dans cette lumière unique qui transforme sans cesse le paysage. Un terrain d'exploration idéal pour interroger notre rapport à la couleur en photographie.

Qu'est-ce que la photographie en couleur ?

À première vue, la couleur semble rapprocher la photographie du réel. Contrairement au peintre, un photographe ne choisit pas librement les couleurs qui composent son image : il travaille avec celles que le monde lui offre.

Pourtant, loin d'être un simple enregistrement du visible, la photographie couleur possède un immense pouvoir de transformation.

Ce workshop propose d'explorer la couleur comme un véritable langage photographique. La couleur peut-elle devenir un principe de composition ? Comment agit-elle sur l'attention, l'émotion ou la narration ? À quel moment cesse-t-elle de décrire le réel pour commencer à produire du sens ?

À travers l'analyse et la pratique, nous chercherons à définir ce qu'est une approche photographique de la couleur.

Bio

Photographe autodidacte, Vasantha Yogananthan est né en 1985 à Grenoble (France) d'une mère française et d'un père sri-lankais. Depuis une quinzaine d'années, il réalise un travail fondé sur la durée et l'immersion, dans lequel la photographie est un espace de transformation plutôt qu'un outil d'enregistrement. Située à la lisière du documentaire et de la fiction, son œuvre interroge la persistance des récits anciens, leur transmission et la manière dont ils continuent de structurer les espaces et les formes de représentation contemporaines.

De 2013 à 2021, il a développé A Myth of Two Souls, un projet en sept chapitres inspiré du mythe du Ramayana. Dans ce travail, il a notamment recours à la photographie peinte à la main, ouvrant une réflexion approfondie sur la couleur, sa matérialité et son influence sur la lecture des images. A Myth of Two Souls a été exposé au Victoria&Albert Museum (Londres, 2023), à Pier24 (San Francisco, 2024) et au Rijksmuseum (Amsterdam, 2025).

En 2022, il réalise la série Mystery Street, centrée sur l’enfance à La Nouvelle-Orléans, dans le cadre du prix Immersion de la Fondation d’entreprise Hermès. Mystery Street a été exposé à la Fondation Henri Cartier-Bresson à Paris et à l’International Center of Photography à New York en 2023.

Depuis 2020, il poursuit une nouveau projet au long cours en Provence. La première série issue de cette recherche, Le Passé composé, a été présentée lors d'une exposition personnelle aux Rencontres d'Arles 2024, au cloître Saint-Trophime.

Le travail de Vasantha Yogananthan a été primé et exposé à l’international. Ses œuvres figurent aujourd'hui dans des collections publiques et institutionnelles en Europe et aux États-Unis.

Objectifs Pédagogiques

• Comprendre la couleur comme un langage photographique à part entière.
• Développer sa capacité à utiliser la couleur comme un outil de composition.
• Explorer l'influence de la couleur sur l'attention, l'émotion et la narration.
• Construire une approche personnelle de la couleur à travers l'observation, l'analyse et la pratique photographique.

Compétences ciblées

  • Utiliser la couleur comme outil de composition et de narration
  • Développer une conscience visuelle de la couleur, de la lumière et de leurs interactions
  • Créer une ambiance et du sens à travers les relations chromatiques
  • Construire une approche personnelle de la photographie couleur

Public cible

Ce stage est ouvert à tous. Il s'adresse aux photographes de tous niveaux – des amateurs enthousiastes aux professionnels établis – désireux d'explorer la couleur comme un langage créatif et narratif plutôt qu'un simple enregistrement de la réalité.

Aucune spécialisation préalable en photographie couleur n'est requise, seulement la curiosité et l'envie de regarder de plus près. Il convient particulièrement à ceux qui souhaitent aller au-delà de la simple capture des couleurs d'une scène et apprendre à composer, penser et raconter des histoires à travers la couleur, développant ainsi une manière de voir plus personnelle et intentionnelle.

Prérequis

  • Utilisation autonome d'un appareil photo numérique
  • Un appareil photo numérique avec piles et chargeur
  • Objectifs de votre choix
  • Cartes mémoire suffisantes
  • Un disque dur externe ou une clé USB avec suffisamment d'espace libre
  • Un ordinateur portable personnel avec chargeur et un logiciel de retouche que vous maîtrisez
  • Il est recommandé de prendre les photos en format RAW, afin de préserver un maximum d'informations colorimétriques
  • Des chaussures de marche confortables pour les séances de prise de vue quotidiennes à travers Venise
CE QUI EST INCLUS
  • Le stage complet, du jeudi 15 avril au dimanche 18 avril 2027
  • 3 petits-déjeuners, 3 dîners, 2 cocktails
  • Accès à la soirée de clôture
  • Tout prêt de matériel
  • Accès à tous les sites touristiques ou lieux d'intérêt prévus dans le cadre du stage
CE QUI N'EST PAS INCLUS
  • Transport aller-retour à Venise et San Servolo
  • Hébergement : des chambres sont disponibles sur place à San Servolo ; sinon, vous devrez organiser votre propre hébergement à Venise
  • Le déjeuner est à votre charge : il y a une cafétéria à San Servolo
  • Vaporettos et autres taxis aquatiques en dehors des excursions prévues dans le cadre du stage
  • Toutes les couvertures d'assurance pour les bagages perdus ou volés, les retards ou annulations de transport, le vol ou la casse de matériel pendant le stage
Programme détaillé
Jour 1

Matin

  • Arrivée des participants avant midi et installation dans l’environnement du stage

Après-midi

  • Accueil et présentation du stage, avec une première immersion dans l’approche de la couleur de Vasantha
  • Une présentation de 60 à 90 minutes du travail de Vasantha et de son utilisation de la couleur — du documentaire à la fiction en passant par la photographie peinte à la main — suivie d’une séance de questions-réponses
  • Discussion d’ouverture : qu’est-ce que la photographie couleur ? La couleur comme langage plutôt qu’un simple enregistrement de la réalité
  • Une première exploration photographique sur l’île pour commencer à voir et à penser en couleur
Jour 2

Matin

  • Analyse d’œuvres photographiques, examinant comment les photographes utilisent la couleur pour construire la composition, la tension et l’émotion
  • Principes clés de la couleur : relations, palette et interaction de la couleur avec la lumière

Après-midi

  • Première séance de prise de vue dans les rues de Venise, en utilisant la couleur comme principe de composition — façades, reflets et lumière changeante de la lagune
  • Conseils individuels de Vasantha à chaque participant pour développer sa propre orientation
Jour 3

Matin

  • Poursuite du travail de terrain à travers Venise, exploration de la couleur et de la narration, et création d’une ambiance et d’un sens à travers les relations de couleurs
  • Travailler avec la lumière changeante tout au long de la journée

Après-midi

  • Édition et sélection d’images, apprendre à lire ses propres images à travers la couleur
  • Accompagnement personnel de Vasantha pour façonner l’approche individuelle de la couleur de chaque participant
Jour 4

Matin

  • Présentation collective du travail réalisé, encourageant une critique réfléchie, un échange et une réflexion sur le langage chromatique en évolution de chaque participant

Après-midi

  • Conclusion du stage

Veuillez noter que ce programme est susceptible d'être ajusté par l'artiste afin de répondre au mieux aux besoins et à l'orientation du stage.
Méthodes d'évaluation
  • Évaluation continue par retours individuels quotidiens et discussions de groupe
  • Présentation finale du travail de chaque participant lors de la projection collective
  • Formulaire d'évaluation de fin de session et d'auto-évaluation pour mesurer la satisfaction et les acquis d'apprentissage
  • Accès à un groupe d'anciens élèves partagé pour un dialogue post-stage et des échanges créatifs
Après le stage

Les travaux des participants pourront être présentés sur les canaux de communication de Venezia Photo (newsletter, site web, médias sociaux). Un groupe privé en ligne permettra aux participants de rester en contact, de partager leurs projets et de poursuivre les discussions au-delà du stage.
ACCESSIBILITY

Tout est mis en œuvre pour accueillir les participants en situation de handicap. Veuillez nous contacter à l'avance pour toute adaptation des conditions.

Langue de l'instructeur

Anglais

Durée et lieu

San Servolo - 4 jours
Vasantha Yogananthan
Vasantha Yogananthan Prix de vente€1.490,00